Если ваши усилия сконцентрированы на том, чтобы получить «больше заказов», это означает, что вам всегда нужно будет больше заказов. Если вы не работаете – у вас нет денег. Выходные, отдых – все это выглядит, как спущенные в унитаз возможности заработать. Если не отрефлексировать этот факт, вскоре будешь работать сутки напролет, а там недалеко от того чтобы  посадить батарейки.

Другая проблема состоит в том, что вы тратите свою энергию и творческую энергию на чужие проекты. Что взамен? В лучшем случае – хорошее портфолио, список заказчиков и хорошие отзывы. Классический случай, описанный Майклом Гербером в The E-Myth – фрилансеры (или предприниматели)  начинают с мечты о независимости, но вскоре оказываются заложниками работы. Они проводят слишком много времени в бизнесе (делая заказы), вместо того чтобы работать над бизнесом (строить свое собственное дело).

Решение проблемы: перестать мыслить, как фрилансер и начать думать, как творческий предприниматель. Это не означает, что нужно кидаться брать в банке кредит и набирать персонал. Возможности, которые дает интернет вполне позволяют вам построить эдакий микро-бизнес, управляемый одним человеком. Это означает, что вместо того, чтобы выполнять работу по найму, вы начинаете создавать собственные бизнес-активы, чья стоимость увеличивается со временем.

Обратите внимание на следующие 4 вида бизнес-активов, которые вполне по плечу одному человеку:

1. Создание брэнда

Упакуйте свои профессиональные навыки «в коробку брэнда», создайте вокруг своих услуг узнаваемый стиль. Например, дизайнер и разработчик Ник Сернис мог бы работать под своим собственным именем, но вместо этого, он ведет блог от имени некоего Современного Зануды и продает приложения для айфон под маркой Spiffing Apps  (Первоклассные примочки). Дизайн и тексты его сайтов демонстрируют некий последовательный и запоминающийся стиль. И поскольку имя «Первоклассные примочки» отделено от «Ник Сернис», он может в один прекрасный день продать этот актив, как работающий, налаженный бизнес, передав следующему владельцу репутацию и клиентскую базу своих сайтов.

2. Онлайн собственность

Постройте «цифровую недвижимость», которая растет в цене с течением времени. Дэвид Эйри – независимый дизайнер. С 2006 года он ведет блог, посвященный граф.дизайну (DavidAirey.com), а с недавнего времени – открыл еще один -  LogoDesignLove.com. Он вкладывает тысячи часов своего времени в блоги – те самые часы, которые он мог бы потратить, работая над заказами или ища заказы. Но теперь ему не нужно искать новых заказчиков- они сами его ищут, причем это заказчики с разных концов планеты – от Канады до Японии. Кроме того, благодаря блогам, Дэвид получил контракт на публикацию книги с престижным издательством Peachpit Press.

3. Активы доступа

Создайте круг людей, которые хотят регулярно узнавать о ваших идеях, продуктах и услугах. Согласно Сету Годину, маркетинг, основанный на идее доступа – это привилегия (не путать с правом), которой вы пользуетесь, рассылая релевантную, желанную информацию тем людям, которые действительно хотят ее получить. Активом доступа является, например, список рассылки, круг подписчиков вашего блога, группа в социальных сетях или круг ваших фолловеров на Твиттере.
Каждый день Хью Маклеод рассылает своим подписчикам новый шарж, который они могут распечатать на домашнем принтере или купить в хорошем качестве на сайте автора. Таких подписчиков у Хью достаточно много, чтобы его предприятие процветало.

4. Продукты

Превратите ваши знания и навыки в физический или цифровой продукт. Если вы способны профессионально выполнять работу для заказчика, вы точно в состоянии придумать свой собственный продукт. Создание такого продукта – еще один актив, ценность которого будет расти со временем, освобождая вас от работы на заказчика все больше и больше. Фотограф и писатель Сюзанна Конвэй живет на доходы от своих электронных курсов, посвященных фотографии, общению и личному развитию. А Мэтью Инман распрощался с адом веб дизайна (обязательно сходите взглянуть на этот комикс – прим. перев.), создав суперпопулярный проект Oatmeal который посвящен продаже его оригинальных комиксов в формате постеров (история изложена на одной странице).

Естественно, найти время для создания таких активов нелегко, гораздо легче продолжать работать на дядю. Но именно от этого дяди и будет зависеть, будет ли у вас еда в следующем месяце. В целях собственного долгосрочного здоровья, богатства и творческого удовлетворения – сделайте вклад в создание одного из вышеперечисленных активов. И совершенно не обязательно отказываться от всего ради работы на себя – вспомните о разработчиках Гугл, которые только 20% своего времени тратили на личные проекты – или про упомянутого выше Дэвида Эйри, который пишет в свои блоги и вместе с тем продолжает работать на заказчиков.
Сделайте шаг! В конце концов, какие препятствия вас тормозят?

Оригинал статьи:

Mark McGuinness,  Build a Business, Not Just a Client List

Лучшая книга в категории «Художественная литература»

- И. Грекова. «Вдовий пароход».

Необыкновенная вещь о самых глубоких жизненных вопросах, которые стоят в самой простой форме.

Лучшая книга в категории non-fiction

Тимоти Феррис. Четырехчасовая рабочая неделя. Эта книга меняет жизнь. Я писал о ней на страницах блога, поэтому долго распространяться не буду. В ролике ниже парень объясняет, как он применил принципы книги к своей жизни, очень советую посмотреть до конца.

Лучший художественный фильм

Упс! Из всего просмотренного ничего не запомнилось настолько, чтобы «поставить пятерку».

Лучший не художественный фильм

- The structure of a man – обучающее видео, посвященное глубокому изучению «анатомии для художников». Это фильм года в буквальном смысле – мне понадобился целый год, чтобы не торопясь пройти основную часть (только часть!). В результате просмотра я изрисовал костями, черепами и скелетами несколько альбомов. Впереди у меня – изучение жестов, поз и мышц лица.   

Сайт года

Блог о вине – Впервые это не чей-то сайт, а мой собственный. Проект, на который ушло и уходит масса душевных сил и времени. И который приносит столько же удовольствия и энергии, сколько иным – щенок или постройка дачи

Это у меня. А какой ваш хит-лист? 

PS C Новым годом!

Вы увлекаетесь фиалками – это исходный уровень. Это увлечение комфортно, не требует никаких затрат и жертв, вы занимаетесь им после работы. А для того, чтобы, скажем, написать книгу о фиалках, замутить блог о фиалках или сделать их разведение вашей работой, нужно нечто большее. Нужна вера, энергия, победа над страхом, готовность противостоять неудачам – все это авторы блога называют «музой». Это как бы следующий уровень мотивации и жизненного драйва. Который никто за вас не найдет, но к поискам которого можно подтолкнуть. Что и пытаются сделать авторы блога, последовательно раскрывая темы: как протестировать идею, как упростить свой рабочий процесс, как отфильтровать собственные увлечения, чтобы найти свою нишу – все это на реальных примерах и на английском языке.

Кстати, чтобы выучить английский тоже нужна муза. Учите его просматривая материалы блога Muselife

По ходу рисования нужны были рефы по одежде – всем этим колетам, камзолам, платьям. Нашел отличный ресурс на котором – фотки из костюмных голливудских фильмов типа «Пиратов Карибского моря», «Дракула», «Мольер» и других, а также реплики старинного оружия.

Вот он: http://www.pirates-cave.com/index.htm

Я познакомился с ним на своем собственном собеседовании (в дофрилансерский период). Его отрекомендовали мне как «главного дизайнера». Собственно с этой должности он не сходил. Менялись только студии и масштабы проектов. Теперь он зажигает в AdWatch

Эксклюзивное интервью с ним под катом.

Где учился? И куда бы пошел учиться сейчас, будь тебе опять 18?

Учился в МГУС, на факультете дизайна.Основные дисциплины: живопись, рисунок , композиция и т.д. Что касается обучения дизайну, его, как такового, не было. На компах изучали корел и прочую дрянь.Да и компов то нормальных не было. Графикой. начал заниматься самостоятельно курсе на 3-м, купив компьютер 486DX 66 и познавал фотошоп 4 или 3 – точно не помню.

Что касается того, куда бы пошел учиться сейчас – это смотря чему учиться. Учиться дизайну поехал бы в Штаты или Англию. Проучившись в Москве года 2-3. Основы рисунка, композиция и живопись – эти дисциплины здесь преподают хорошо.

Обычно ты работаешь над нес-кими проектами параллельно? Можешь-любишь так работать?

Над одним крупным, например сайтом, и паральельно завершаю предыдущий проект (например, вдруг не хватает какой-то кнопки или клиент изменил текст сложного заголовка для изменения которого нужно потратить минут 10-20).
Идеальный для меня режим работы – это чтобы была одна задача и никаких мелочей паралельно. Люблю крупные, интересные и сложные проекты, от 2-х недель чисто моей занятости. Беру проекты с фриланса если они интересны мне, денег беру поменьше. Никогда не делаю что-то срочно. Трачу на макет от 7 рабочих дней, и делаю один макет.
Ненавижу делать что-либо для банеров. опять же это мелкая работа, как мне кажется, поэтому я ее не люблю, но иногда на меня наседают с этой дрянью!

Ты работал с маленькими заказчиками и с большими. Разница есть?

Всецело человеческий фактор. Мелкие заказчики в целом более адекватны, хотя бывает – подкладывают говнеца больше чем они сами. А с крупной рыбой другие отношения: если надо и хочет – получит. А вообще человеческий фактор на первом месте.

За какой проект ты бы сейчас с интересом взялся?

Не знаю… сайт-приют для ежиков на Аляске, что-нибудь для кока-колы или сайт о кубинском личном автопарке. Иллюстрации я на коммерческой основе не делаю, не знаю, почему, возможно что в России за иллюстр. не хотят платить адекватную цену, а за сайт платят. И мне кажется, я подсознательно стараюсь сделать иллюстрацию справленную текстом. – получается сайт.

Какое увлечение спорит по силе с компьютерной графикой?

Никакое. Графика – моя работа и мое хобби. Ну разве что езда на машине на дальние расстояния, в другую страну например, путешествия.

Ты бы хотел быть хозяином собственной студии?

Возможно – если это будет студия в Праге или предместьях Праги. Работать в свое удавольствие где нибудь в Крумлове, или подобном ему городе. Но если своя студия – то время будет уходить на управление и персонал, и как только ты уходишь в продакшен сам, управление проседает! Думаю да. хотел бы, но при этом учавствовать в производстве самому.

Последнее, что ты освоил в профессиональном плане?

В последнее время ничего. Уже несколько в лет хочу заняться 3D, но никак не хватает времени, а его на это нужно много.
Просто потихоньку ориентируясь на уровни выше моего, стараюсь дотянуть свой уровень до соответствующего.
Теми программами которыми владею – достаточно вполне.

Что последнее ты покупал через интернет?

Сумки BAGGU ,сумки Flip&Thumble в Штатах, печатал фото, книги, многое… Не покупаю то, что нужно именно щупать и понять что это именно то, что нужно. Хотя однажды прокололся, покупая наручные часы в интернете для подруги на день рождения. На картинке они были одни, а в реале оказались размером с пол-будильника

Если бы ты точно знал, что найдешь постоянный поток клиентов – ушел бы во фриланс?

ДА! Потому-что это удобно. А так как постоянного  крупного потока нет, работаю в компании.

PS. Личный сайт Александра: www.accler.com 

Скоро на vatesdesign будет выложен маленький подарок от Сани всем, кто любит вопросы типа «чувак, как ты это сделал», следите за эфиром.

UPD. Подарок выложен, см. статью про рисование деревьев.

1. СОКРАЩЕНИЕ. Самый легкий способ достичь простоты — разумно сократить то, что уже есть.
2. ОРГАНИЗАЦИЯ. При правильной организации громоздкое может стать компактным.
3. ВРЕМЯ. Просто берегите время.
4. УЧИСЬ. Знания упрощают жизнь.
5. РАЗЛИЧИЯ. Простота и сложность неразлучны.
6. КОНТЕКСТ. Находящееся в отдалении не значит второстепенное.
7. ЭМОЦИИ. Чем больше эмоций, тем лучше.
8. ДОВЕРИЕ. Веруем в простоту.
9. НЕУДАЧА. Не все поддается упрощению.
10. ГЛАВНЫЙ. Простота заключается в том, чтобы убрать очевидное и добавить необходимое.

Полностью я еще не осмыслил весь список, не могу многого сказать о каком-то практическом преломлении этих принципов, кроме ОДНОГО, в правоте которого много раз убеждался.

Знания упрощают жизнь

Причем и в большом и в малом. На днях собирал купленный в ИКЕЕ стул. Собирал без инструкции – ошибся – пришлось переделывать. Сэкономил на учебе – поплатился. Если есть выбор: или сделать по-старому, как умеешь, или выучить новое (пусть и сложное) – выбирайте учебу. Если, допустим, мешает незнание языка, но как-то справляетесь при помощи друзей или онлайн-переводчика, не надо справляться – потратьте время на изучение. Приобретать знания – сложно, но в итоге – живется с ними легче.

После этого концерта начинается эпоха расцвета. Звезды жанра колесят с гастролями по стране. Буги транслируют по радио. Музыкальные номера в этом стиле включаются в художественные фильмы. Буги-вуги входит в репертуар крупнейших джазовых оркестров. Процветают танцы, которые можно танцевать под эту музыку: джитербаг и свинг. В течение 10 лет буги было мэйнстримом американской музыки – до начала 50-х годов, когда активными потребителями музыки становятся тинейджеры, на чьи вкусы теперь ориентируется звукозаписывающая индустрия. Кумирами публики становятся Элвис, затем «Битлз», затем «Дорз». Буги умирает. Остается только слово, которое перестает означать особый стиль игры на пианино и становится синонимом слов «кутеж», «отрыв» и т.п.

Сейчас буги-вуги можно сравнить с какой-нибудь редкой птицей, вроде черного аиста. Заповедником стиля является уже не Америка, а Европа. Там ежегодно проходят буги-вуги фестивали, куда съезжаются стиляги со всего мира – послушать, поиграть и потанцевать. Видео с такого фестиваля я опубликовал в своем первом посте о буги-вуги.

На ютюбе множество прекрасных видеоуроков, обучающих этому стилю игры на фортепьяно, большинство из которых создано молодым настройщиком роялей Эеко Раппом из Нидерландов.
На просторах бывшего СССР эту музыку хорошо играют Svet Boogie Band – небольшая белорусская команда. Здесь, вы можете скачать буги-вуги в их интерпретации.
В Москве услышать эту музыку можно в Доме у дороги.
Свинг-танцам (которые танцуют под буги-вуги) в Москве можно научиться здесь.

Когда снимался фильм «Мажестик» (Majestic) с Джимом Керри, актер прошел быстрые курсы буги-вуги фортепьяно под руководством Джима Кокса, автором-исполнителем саундтрека к фильму. В паре эпизодов герой Керри сидит за роялем и «снимает стружку» свей лихой игрой. По словам Кокса, Джим оказался способным учеником и сам «подсел» на буги. Сам фильм – так себе, но музыкальные номера в нем – то, что доктор прописал. Очень рекомендую найти и скачать саундтрек к фильму. А в музыкальном автомате – короткий эпизод из фильма (можете смело промотать в середину)

При слове «Чикаго» я вспоминаю эпизоды гангстерских фильмов. Например, у воротилы с черного рынка дэрэ. Ему дарят гигантский торт. Из торта выпрыгивает «малыш Вилли с 32 улицы» и крошит всех из автомата. Воротила оседает на мраморный пол, не успев прикурить сигару.
Но в этом посте – не об этом. Дело в том, что Чикаго – это еще и альма-матер городского стиля в буги-вуги.

Второй по величине город США, мощный транспортный узел, Чикаго давал работу многочисленным цветным мигрантам, приезжавшим сюда с сельского юга. В том числе и буги-вуги пианистам, которые, чтобы прокормиться, аккомпанировали артистам водевилей, играли на платных вечеринках и даже записывались на студиях. Собственно, первой буги-вуги записью считается пластинка Пайнтопа Смита под названием «Pinetop’s boogie woogie». В 28 году она стала хитом танцевальных залов Чикаго. Сам Пайнтоп – это типичная биография первого «городского» поколения буги-вуги музыкантов. Чтобы прокормиться, он не только играет на рояле, но еще танцует чечетку и выступает в роли комика. Берется за любую работу. Выходец из большой семьи, сам имеет только одного ребенка. Ведет ночной образ жизни. Пьет.
Меж тем, в отличие от первых буги пианистов он более честолюбив. Свои музыкальные идеи он записывает в блокнот. И переезжает в Чикаго с женой и ребенком ради возможности записаться на студии. Кстати, за 8 своих вещей записанных им для Vocalition Пайнтоп получил всего 100 долларов. Сейчас, спустя почти сто лет, его музыка – нетленка. Это классика, повлиявшая на множество поколений музыкантов после Пайнтопа. Который в возрасте 24 лет погибает от случайной пули во время потасовки в танцевальном зале.
В музыкальном автомате сегодня молодые ребята из разных стран, которые вместе химичат над старым хитом «down the road a piece»

Меж тем – буги-вуги исполняли в Карнеги-холле (никакой шансон, уверен, никогда не будут исполнять в зале Чайковского). Буги – уникальная музыка, и этот путь – от рабочего лагеря до Карнеги-холла и далее – в забвение – будет исследован мною в следующих постах. А пока почувствуйте эту первобытную энергию от почти палеолетической Венеры Валери Веллингтон: